资源简介
英文+中文字幕|7.2小时|6个章节|1080P|13GB
描述
菲利普·布鲁姆（Philip Bloom）返回《摄影师摄影》，这是从单一框架中讲故事到时空讲故事的终极指南。在他备受赞誉的电影大师班之后，本课程针对成熟的摄影师，但包括新技术，新方法和工作流程，这与电影摄制者同样重要。一如既往，它将具有教育性，娱乐性和电影性，他通常将独特的幽默和技巧融合在一起。
一部分：设置和音频
在第一集中，菲利普（Philip）向您展示了将静态相机变成电影摄制机并从中获得最大收益所需的条件。然后，我们看一下静止图像和电影之间的第一个主要区别（以及与图像同样重要的东西！），以及声音的添加。Philip深入介绍了各种类型的麦克风和录音机，并解开了极性模式的神秘面纱，以帮助您在任何位置获得最佳声音。我们通过观察foley的艺术来结束。
二部分：与光合作
菲利普（Philip）在这一集中探索了灯光以及电影制作所需要的不同方法。我们将研究拍摄外部外观，如何受到一天或一年中的时间，天气，位置以及天空，太阳中的大按键灯的移动如何影响我们的选择等因素的影响。然后，我们继续研究室内装饰，并探索如何制作环境的场景和氛围，使其成为影片中自己的角色。我们将研究摄影和电影的常见照明样式，如何与它们一起实践，以及如何将它们用于交流，而不仅仅是我们所看到的。最后，菲利普指导我们通过照亮人们，以及引入运动时的特殊挑战来指导我们。
三部分：运动
摄影和电影之间的最大区别是运动。这不仅是我们的前进方向，而且是为什么。在本课中，菲利普（Philip）解释了电影制作运动背后的原因。我们将研究从基本的手持机到万向架的各种移动方式，以及框架内的移动方式。然后，我们将研究镜头选择与角度和构图的混合如何影响我们在相机上看到的图像和运动感。我们还将研究不同的取景选择以及180度规则如何通知帧的进入和离开。最后，我们将跟随Philip，他计划阻止一个大型的单发移动序列。
四部分：顺序
在摄影中，一切都取决于该单一图像，但是在电影中，没有任何单一图像可以独立存在。在电影制作中，我们在屏幕上看到的一切都是一个序列，了解我们如何构建它们对于电影制作至关重要。菲利普在这一集中探讨了如何计划连续故事。我们讨论了如何看待，掌握和打破电影制作中独特的艺术和心理学，包括极为重要的180度规则。在甚至开始拍摄之前，了解剪辑是如何开始的，并跟随Philip观看他制作各种序列的过程。
五部分：故事与叙事
故事使我们观看电影，没有它们，我们的注意力范围非常有限。作为一个物种，我们通过故事进行交流，并传承了我们的千年历史和教训。在这个我们拥有如此众多内容的现代时代，故事变得更加重要，因为好的故事将使您的作品在喧闹的海洋中脱颖而出。在过去的四集中，我们研究了将摄影与电影制作区分开的所有关键要素。在本集中，菲利普将这一切在现实世界中付诸实践，展示了他如何将之前的所有课程联系在一起，既制作了私人住宿的宣传视频，又制作了餐馆的商业广告。
六部分：后期制作
摄影和视频之间的最大区别之一是您在后期制作中花费的时间。即使对于有经验的电影制片人来说，编辑视频也可能非常耗时。在本集中，Philip带领我们完成一些关键的后期步骤，例如准备和整理您的镜头，编辑中的步调和时间安排，以及处理音频，音乐和色彩，以及获得最佳效果的一般技巧。
资源截图
评论0